Le théâtre comme outil de développement...

Rencontres Artistiques pour un Développement Durable

du 19 au 23 février 2024 à Saint-Louis du Sénégal

LES ACTIVITÉS DU FESTIVAL

PROGRAMMATION ARTISTIQUE Des groupes d’artistes venant du Sénégal et à l’international seront programmés à jouer dans différents espaces de Saint-Louis. Ces artistes feront des représentations en salle mais aussi dans la rue, les espaces publics et même dans les cours familiales.

Cette année, nous auront l’occasion d’avoir des groupes qui nous viennent du Sénégal, du Togo, du Bénin, de la Guinée Conakry, de la Mauritanie, du Burkina Faso, du Congo, de la Côte d’Ivoire, de l’Espagne, de la France, de la Belgique et de l’Italie.

JOTAYU WECCO « Jotayu Wecco » est une série de conférences-débats inspirante qui réunit des personnalités marquantes et de jeunes entrepreneur.e.s pour échanger avec le public sur leurs expériences et parcours de vie. Cet événement offre une plateforme où ces intervenants partagent leurs défis, leurs succès et les leçons qu’ils ont apprises, dans le but de transmettre un message de motivation et d’espoir à la jeune génération. Dans un cadre interactif et chaleureux, le public peut poser des questions, engager des discussions et puiser dans ces récits de vie des outils pour renforcer leur propre confiance en l’avenir et en leurs capacités.

Le propos n’est de dire à personne de ne pas immigrer car l’immigration régulière est un droit pour tout être humain en revanche nous ne cautionnons pas les migrations irrégulières.

Nous sommes conscients aussi qu’il ne faut pas simplement dire à notre jeunesse de ne pas partir illégalement mais nous voulons surtout accompagner ce discours de conscientisation par des actions concrètes en mettant face à ces jeunes des exemples de jeunes comme eux/elles qui sont restés au Sénégal, qui ont travaillés au Sénégal et ont réussi au Sénégal comme tant d’autres sénégalaises et sénégalais qui sont partis travailler à l’étranger et ont opté le retour au Sénégal pour entreprendre et créer des emplois.

Voilà pourquoi ces moments d’échanges sont indispensables dans notre démarche.

VILLAGE DU FESTIVAL Le village du festival RADD (Rencontre Artistiques pour un Développement Durable) est conçu comme un espace vivant et immersif où l’art, la culture et le développement durable se rejoignent pour sensibiliser et inspirer. Au cœur de ce village, vous trouverez des installations artistiques interactives, des sculptures et des œuvres qui intègrent des matériaux recyclés ou naturels. Des artisans locaux y présentent leurs créations écoresponsables.

La disposition des lieux encourage l’échange, avec des espaces de détente, des zones de discussion, et des ateliers participatifs. Les visiteurs peuvent participer à des sessions de sensibilisation sur des sujets variés.

Des scènes sont montées pour accueillir des performances théâtrales, des concerts acoustiques, et des démonstrations d’art vivant.

ËTTU NDAW NI (PETITE ENFANCE ET JEUNE PUBLIC) L’espace jeune public du festival RADD est un lieu dédié aux enfants et aux familles, conçu pour éveiller les plus jeunes de manière ludique et éducative. Cet espace, coloré et convivial, propose des activités interactives et immersives adaptées aux enfants de tous âges, encadrées par des animateurs et des artistes passionnés. On y trouve des ateliers créatifs où les enfants peuvent s’initier au recyclage en fabriquant des objets à partir de matériaux réutilisés, comme des marionnettes, des petits instruments de musique, ou des œuvres d’art qu’ils peuvent emporter en souvenir.

Des spectacles sont aussi programmés tout au long de la journée, avec des marionnettes, des contes et des pièces de théâtre adaptées à leur âge. Un espace de lecture et de détente propose des livres illustrés, et les enfants peuvent participer à des sessions de contes, animées par des conteurs et conteuses qui transportent le jeune public dans des histoires captivantes et éducatives.

CLASSE NATIONALE ET INTERNATIONALE Le projet de stage national et international sur les migrations irrégulières initié par le Festival RADD est une immersion artistique et éducative, visant à sensibiliser et former des jeunes artistes, étudiants, et militants sur la thématique complexe des migrations irrégulières. Ce stage propose une approche transdisciplinaire et interculturelle, où les participants sont invités à explorer les migrations non pas seulement comme une réalité sociopolitique, mais comme une expérience humaine aux multiples facettes.

Le stage est organisé en deux volets : un volet national, qui se déroule dans des communautés locales et favorise une compréhension approfondie des dynamiques migratoires spécifiques au pays, et un volet international, offrant une immersion dans des contextes étrangers pour comprendre la migration à l’échelle globale. Les stagiaires participent à des ateliers d’art et de théâtre, de documentaire et de journalisme, ainsi qu’à des sessions de sensibilisation animées par des experts en droits humains, sociologie et droit international.

Le stage encourage également un travail collaboratif entre les participants de différentes origines, favorisant ainsi un échange de perspectives et la création de réseaux d’artistes et d’activistes internationaux. Le produit final est un ensemble d’œuvres qui seront présentées lors du festival RADD, et potentiellement diffusées sur des plateformes numériques pour toucher un public global.

Ce projet de stage est ainsi un espace de dialogue et de sensibilisation, où les participants deviennent non seulement des spectateurs, mais des acteurs engagés dans la réflexion et la création autour des enjeux migratoires. À travers l’art et le témoignage, ce stage aspire à éveiller les consciences, promouvoir une meilleure compréhension des migrations irrégulières et encourager la solidarité et le respect des droits humains.

THÉÂTRE RADIOPHONIQUE Le projet de théâtre radiographique intitulé “MBËK MI, Conversations populaires sur les migrations irrégulières”, est une expérience artistique immersive qui aborde le sujet complexe des migrations irrégulières depuis une perspective intime et communautaire. Ce spectacle radiophonique, conçu pour être accessible à la fois en direct et sous forme d’enregistrement, se déploie dans un cadre de théâtre interactif où le public devient à la fois auditeur et participant, témoin des récits poignants qui résonnent au cœur des réalités migratoires.

LE FESTIVAL ET LES RÉSEAUX SOCIAUX Le Festival RADD, en tant que rencontre entre l’art et le développement durable, s’engage activement sur les réseaux sociaux pour élargir l’accès à ses initiatives et toucher un public plus vaste, notamment les jeunes générations. Dans ce cadre, le festival explore des moyens créatifs de transférer le théâtre et les arts vivants sur les plateformes numériques, pour offrir aux utilisateurs une expérience immersive et engageante depuis n’importe quel endroit.

Sur les réseaux sociaux, le festival adopte un format multimédia qui mélange des extraits vidéo, des enregistrements sonores, des photos de répétitions et de coulisses, ainsi que des capsules des performances en direct. Grâce à des stories Instagram et Facebook, des vidéos courtes sur TikTok, et des lives YouTube, les spectateurs peuvent accéder à des moments-clés des spectacles, à des entrevues avec les artistes, et à des discussions en direct. Ce type de contenu rend le théâtre et les performances artistiques accessibles de manière dynamique et attractive, tout en intégrant des sous-titres ou des descriptions pour un public plus large.

LES OBJECTIFS DU FESTIVAL

1. Sensibiliser le public aux réalités des migrations irrégulières

À travers des œuvres théâtrales, des témoignages radiographiques et des expositions, le festival souhaite informer et sensibiliser le public sur les causes profondes des migrations irrégulières, les défis auxquels font face les migrants, et les conséquences de ces parcours. En partageant des récits personnels et authentiques, le festival vise à transformer les statistiques en histoires humaines.

2. Offrir une plateforme d’expression et de dialogue pour les communautés touchées par la migration

En invitant les migrants eux-mêmes, leurs familles, et les acteurs locaux à partager leurs expériences, le festival souhaite créer un espace de parole où ces voix souvent marginalisées peuvent être entendues. Les conversations populaires sont conçues pour encourager le dialogue entre les communautés, les artistes, les acteurs sociaux et le public.

3. Promouvoir une compréhension empathique et nuancée des migrations

Par l’art et le théâtre, le festival cherche à dépasser les idées préconçues et les stéréotypes, en offrant au public une vision plus humaine et nuancée des motivations et des réalités migratoires. L’objectif est de susciter l’empathie, la solidarité, et une réflexion plus profonde sur les enjeux migratoires.

4. Encourager la création artistique comme vecteur de sensibilisation sociale

En intégrant le thème de la migration irrégulière dans des œuvres d’art, le festival valorise le rôle de l’art comme outil de sensibilisation et d’action sociale. Les artistes sont invités à explorer et interpréter ce thème, ce qui contribue à faire évoluer les perceptions et à inspirer des engagements individuels et collectifs.

5. Faciliter l’échange et la coopération entre artistes et militants du monde entier

En réunissant des artistes, des chercheurs, des associations et des activistes de différents horizons, le festival aspire à créer un réseau de coopération et d’échange autour de la migration. Cela permet aux participants de partager leurs expériences, de collaborer et de porter ensemble un message de solidarité.

6. Encourager la prise de conscience et l’engagement des jeunes

En organisant des ateliers, des stages et des projets interactifs, le festival souhaite mobiliser et sensibiliser les jeunes générations sur les questions de migration et de droits humains, les incitant à devenir des acteurs engagés pour un changement positif.

7. Utiliser les réseaux sociaux pour atteindre un public plus large

Le festival souhaite également transférer ses messages et performances sur les réseaux sociaux, permettant aux conversations autour de la migration irrégulière d’atteindre un public global et de susciter des discussions en ligne.

En mettant en avant ces objectifs, le Festival RADD cherche à créer un espace de réflexion, de partage et d’action autour des migrations irrégulières, offrant à la fois des perspectives humaines et des solutions créatives pour un avenir plus inclusif et solidaire.

Formation Théâtre Forum et Clown Acteur Social à Saint-Louis du Sénégal

Dans le cadre de la septième édition des Rencontres Artistiques pour un Développement Durable (RADD), l’association culturelle E’leuk Théâtre, en partenariat avec la Caravane Théâtre de Toulouse, organise une formation unique en théâtre forum et clown acteur social.

Dates : Du 13 au 23 février 2025

Lieu : Saint-Louis du Sénégal.

Thème : « Conversations populaires sur les migrations irrégulières »

Saint-Louis du Sénégal. Une ville entre histoire et culture.

Classée au patrimoine mondial de l’UNESCO, Saint-Louis du Sénégal est un joyau historique et culturel. Ancienne capitale de l’Afrique-Occidentale française, elle séduit par son architecture coloniale, son pont Faidherbe emblématique, ses plages magnifiques et son ambiance unique mêlant traditions et modernité. Véritable carrefour artistique, la ville est reconnue pour son effervescence culturelle, avec ses festivals, sa musique et ses rencontres artistiques internationales.

À propos d’E’leuk Théâtre

Depuis 8 ans, l’association culturelle E’leuk Théâtre s’engage pour un théâtre de développement au Sénégal. Sa mission est d’utiliser les arts de la scène comme outils de sensibilisation, d’éducation et de transformation sociale. À travers des ateliers, des spectacles participatifs et des tournées communautaires, E’leuk Théâtre crée des espaces d’échange et de réflexion sur des enjeux sociaux majeurs tels que l’éducation, la santé, l’environnement ou les droits humains.

À propos de Caravane Théâtre.

Caravane Théâtre est une associationloi de 1901 créée à Toulouse.

Elle utilise les outils du Clown et du Théâtre Forum (ou de l’opprimé) pour découvrir le monde et communiquer entre les individus, autour de soi, de son corps, mais aussi dans des contextes de prévention et de coopération internationale pour des populations défavorisées. En France, des ateliers sont ouverts à tous les néo-clowns ou affirmés dans la région toulousaine.

"ParcouRires le monde" est une facette de l'association Caravane Théâtre qui programme des stages et des rencontres, avec 20 ans d'expérience et un solide tissage de relations hors frontières.

Programme de la formation :

Ateliers de théâtre forum : Apprenez à créer et animer des scènes interactives pour aborder des enjeux sociaux et communautaires, en lien avec le thème des migrations irrégulières.

Clown acteur social : Découvrez comment l’humour et la poésie du clown peuvent devenir des outils puissants de dialogue et d’expression sur des sujets sensibles.

Représentations dans les rues et quartiers de Saint-Louis : Engagez directement les habitants pour des échanges participatifs autour des migrations et des réalités locales.

Participation au Festival RADD (19 au 23 février) : Présentez vos créations devant un public diversifié dans le cadre des activités officielles du festival.

Pourquoi participer ?

• Renforcez vos compétences artistiques et pédagogiques.

• Contribuez à sensibiliser les communautés sur les causes et les impacts des migrations irrégulières à travers l’art.

• Faites partie d’un réseau d’artistes et de professionnels engagés pour un développement durable.

Caravane théâtre est déjà intervenu au Sénégal pour donner des formations au clown et au théâtre forum, par deux fois en Casamance, puis à Dakar et à Louga.

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